下载APP>
第一名：北京
上榜理由：国家级艺术殿堂云集，中国美术馆界的天花板在此扎堆。
中国美术馆藏有十万余件美术精品，齐白石、徐悲鸿的真迹常设展出。798艺术区从旧工厂蜕变为全球文艺青年圣地，尤伦斯当代艺术中心的每一次大展都刷屏社交网络。红砖美术馆以独特的建筑美学与当代展览并重，松美术馆的白墙松林间挂着最贵的中国油画。在这座城市，看展是一种生活方式，周末的画廊开幕式上永远挤满背着帆布包的年轻人。
第二名：上海
上榜理由：西岸美术馆大道串联起黄浦江畔的艺术长廊，魔都审美永远走在前面。
中华艺术宫以动态《清明上河图》震撼世界，浦东美术馆由让·努维尔设计，开馆即封神。西岸美术馆与蓬皮杜中心合作不断引入世界级大展，龙美术馆的工业遗存空间本身就是一件巨型装置。外滩美术馆隐匿于历史建筑中，M50创意园的涂鸦墙前永远有人在拍照。上海的每一个美术馆都像一个精心策展的审美课堂。
第三名：香港
上榜理由：M+视觉文化博物馆横空出世，维港之畔崛起亚洲当代艺术新地标。
M+收藏了全球最完整的中国当代艺术作品序列，希克展厅的每一面墙都书写着艺术史。大馆从百年监狱变身艺术综合体，白立方与高古轩在中环撑起国际画廊天际线。巴塞尔艺术展香港展会每年三月引爆全球藏家抢票热潮，这座城市用最前沿的当代艺术语言，讲述着属于亚洲的美学叙事。
第四名：南京
上榜理由：金陵文脉滋养下的美术馆群落，六朝烟水气里长出的当代审美。
四方当代美术馆坐落于老山深处，建筑由斯蒂文·霍尔设计，与二十四座建筑大师作品共同构成湖区艺术公园。南艺美术馆以先锋姿态频频出圈，德基美术馆隐藏在顶级商场顶层，用高质量大展刷新着城市美育标准。金陵美术馆的江南庭院里看一场当代水墨展，古今在此温柔对话。
第五名：广州
上榜理由：大湾区艺术心脏，广深双城记中不可缺席的审美重镇。
广东美术馆二沙岛上守望珠江，广州三年展是国内历史最悠久的当代艺术双年展之一。时代美术馆嵌入居民楼顶层，以“附近性”理念将艺术植入社区日常。扉美术馆藏在地下室，菜市场旁的艺术空间让市井与高雅边界消融。和美术馆虽在佛山顺德，但安藤忠雄设计的双螺旋楼梯已成为大湾区文艺青年的朝圣图腾。
第六名：深圳
上榜理由：年轻城市用美术馆实现审美弯道超车，设计之都的底气所在。
关山月美术馆守护岭南画派文脉，华·美术馆专攻设计艺术，何香凝美术馆在何香凝诞辰之际总有重磅特展。海上世界文化艺术中心面朝大海，被《孤独星球》评为全球十大最值得期待的文化地标。坪山美术馆以“九层塔”系列展览探索建筑与艺术的跨界可能，不断试探美术馆定义的边界。
第七名：杭州
上榜理由：西湖边的艺术栖居，中国美院滋养出的美术馆之城。
中国国际设计博物馆由阿尔瓦罗·西扎设计，包豪斯藏品惊艳世人。浙江美术馆南山路上枕湖而居，潘天寿纪念馆隐藏在小巷深处的静谧院落。富春山馆由王澍操刀，以建筑向黄公望《富春山居图》致敬。天目里美术馆在日本建筑师伦佐·皮亚诺的光影空间里持续输出国际视野，美院毕业展期间全城变身为巨型美术馆。
第八名：成都
上榜理由：天府之国的松弛感遇到当代艺术，碰撞出独一无二的看展体验。
成都当代影像馆由法国摄影师弗孔参与打造，麓湖A4美术馆在人工岛上的建筑群中探索公共艺术的边界。知美术馆由隈研吾设计，瓦片外立面本身就是拍照打卡圣地。天府艺术公园内的美术馆双馆如出水芙蓉，成都双年展以“超融体”的概念让艺术走出白盒子、融入城市的烟火气。
第九名：苏州
上榜理由：古典园林美学基因注入当代美术馆，江南底色上的审美觉醒。
苏州博物馆本馆由贝聿铭设计，以米芾山水画为灵感，建筑本身就是最美展品。金鸡湖美术馆临水而建，诚品生活苏州的艺术空间让阅读与观展无缝衔接。本色美术馆藏于运河边的旧厂房中，定期举办的东西桥市集将器物美学带回日常。在苏州看展，像走进一幅流动的文人画。
第十名：秦皇岛
上榜理由：一座海边小城因两座神级美术馆而成为文艺青年的精神飞地。
UCCA沙丘美术馆深埋于阿那亚海滩的沙丘之下，洞穴般的展厅里看海天之间的艺术。孤独图书馆面朝大海，成为无数人心中诗与远方的具象符号。阿那亚艺术中心以圆形剧场式空间不断引入国际前沿展览，这片北方海岸线因为艺术的注入，成为中国最具文艺气息的精神飞地。
