一、天鹅湖
上榜理由:柴可夫斯基第一部芭蕾舞剧,32个“挥鞭转”成为芭蕾代名词,俄罗斯名片。
《天鹅湖》是柴可夫斯基创作的第一部芭蕾舞剧,由彼季帕和列夫·伊万诺夫负责编舞重排。公主奥杰塔被恶魔变成白天鹅,王子齐格费里德在天鹅湖畔与她相遇,但在挑选新娘之夜被黑天鹅欺骗。优美如歌的旋律、纯美无比的童话意境,以及黑天鹅高难度的32个“挥鞭转”,让它成为俄罗斯芭蕾最闪亮的名片。
二、胡桃夹子
上榜理由:柴可夫斯基梦幻童话芭蕾,全球演出最频繁,莫斯科大剧院版本堪称上乘。
《胡桃夹子》是柴可夫斯基作曲、列夫·伊万诺夫编舞的梦幻童话芭蕾。圣诞节女孩玛丽得到一只胡桃夹子,夜晚梦见它变成王子,带领玩具同老鼠兵作战,随后被带到果酱山受到糖果仙子欢迎。这是你能想象的最优雅的芭蕾舞,音乐和布景美轮美奂,莫斯科大剧院的制作被誉为世界最上乘。它也是世界上演出最频繁的一部芭蕾,作为圣诞节保留剧目在欧洲各国和美国圣诞期间都会上演。
三、睡美人
上榜理由:彼季帕与柴可夫斯基联手打造,被誉为“古典芭蕾百科全书”,1890年首演。
《睡美人》由马里乌斯·彼季帕编舞、柴可夫斯基作曲,1890年在马林斯基剧院首演。这部三幕芭蕾加上序幕和尾声,囊括了古典芭蕾三百年历史中创造的一切元素,被称作“古典芭蕾的百科全书”。72岁的彼季帕在此剧中展现了惊人的创新能力,而柴可夫斯基在彼季帕极其精确的创作要求下依然写出了他最好的音乐作品之一。传奇芭蕾舞演员安娜·帕夫洛娃和艺术家亚历山大·贝诺伊斯都是在童年看过《睡美人》后决定投身芭蕾的。
四、吉赛尔
上榜理由:浪漫主义芭蕾代表作,“芭蕾之冠”,首次要求女主角兼具表演与技巧。
《吉赛尔》是浪漫主义芭蕾舞剧的代表作,被誉为“芭蕾之冠”。这部舞剧第一次使芭蕾的女主角同时面临表演技能和舞蹈技巧两个方面的严峻挑战。天真纯朴的村妇吉赛尔爱上贵族阿尔博特,发现真相后心碎而死,化为幽灵后依然以爱救回阿尔博特,最终在日出时消散。舞剧既富传奇性又具世俗性,从中可以看到浪漫主义的两个侧面:光明与黑暗、生存与死亡。
五、舞姬
上榜理由:彼季帕经典之作,1877年首演,印度背景的古典芭蕾巅峰。
《舞姬》是彼季帕编舞的经典芭蕾舞剧,1877年在马林斯基剧院首演。故事以古印度为背景,讲述舞姬尼基娅与战士索罗尔的爱情悲剧。这部作品被誉为古典芭蕾的巅峰之一,其“幽灵王国”场景中群舞演员排成蛇形队列缓缓而下的画面,是芭蕾史上最经典的群舞片段之一,对后世芭蕾编舞产生了深远影响。
六、堂吉诃德
上榜理由:明库斯作曲、彼季帕编舞,1869年首演,热情奔放的西班牙风情芭蕾。
《堂吉诃德》由路德维希·明库斯作曲、彼季帕编舞,1869年在莫斯科大剧院首演。这部芭蕾改编自塞万提斯的同名小说,但主角实际上是年轻的基特丽与巴西里奥的爱情故事,堂吉诃德更像是一个穿针引线的旁观者。作品充满西班牙风情,斗牛士、吉普赛人和街头舞者的性格舞场面热烈奔放,与古典芭蕾的优雅形成鲜明对比,是俄罗斯芭蕾中最具欢乐气息的作品之一。
七、雷蒙达
上榜理由:格拉祖诺夫作曲、彼季帕编舞,1898年首演,俄罗斯最后的古典芭蕾经典。
《雷蒙达》由亚历山大·格拉祖诺夫作曲、彼季帕编舞,1898年1月19日在马林斯基剧院首演。这部三幕芭蕾讲述中世纪匈牙利公主雷蒙达与十字军骑士相恋、回教酋长横刀夺爱的故事,被誉为“俄罗斯最后的古典芭蕾舞经典”。配器缤纷多彩,完整呈现了当时俄罗斯芭蕾的所有精彩模式,包括独舞、双人舞、剑舞、四人舞、六人舞及群舞,场面华丽壮观。直到纽瑞耶夫重新编导后,这部作品才真正受到全世界的狂热喜爱。
八、斯巴达克斯
上榜理由:哈恰图良作曲,1956年首演,歌颂奴隶起义的英雄芭蕾。
《斯巴达克斯》由亚美尼亚作曲家阿拉姆·哈恰图良作曲,1956年12月7日在基洛夫歌剧院首演。这部芭蕾歌颂古罗马时期奴隶起义领袖斯巴达克斯,是一部运用古典交响舞曲表现英雄题材的作品,自诞生就被誉为新古典主义的传世之作。哈恰图良因这部作品两次获得苏联最高奖赏“列宁奖金”。1968年格里戈罗维奇为莫斯科大剧院重新编排的版本成为该剧最经典的舞台呈现。
九、罗密欧与朱丽叶
上榜理由:普罗科菲耶夫作曲,1940年首演,戏剧芭蕾的里程碑。
《罗密欧与朱丽叶》由普罗科菲耶夫作曲,1940年在基洛夫剧院首演,1946年登上莫斯科大剧院舞台。这部芭蕾改编自莎士比亚同名悲剧,普罗科菲耶夫的音乐以极具戏剧张力的旋律和尖锐的和声,将蒙太古与凯普莱特两大家族的仇恨以及两位年轻人的爱情悲剧表现得淋漓尽致。作品首演即获巨大成功,并荣获斯大林奖,此后一直是莫斯科大剧院保留剧目中的核心作品。
十、灰姑娘
上榜理由:普罗科菲耶夫作曲,2026年莫斯科大剧院新演出季开幕之作。
《灰姑娘》是普罗科菲耶夫继《罗密欧与朱丽叶》之后的又一部芭蕾力作,以童话故事为蓝本,用音乐描绘了灰姑娘从受尽欺凌到与王子相遇的动人历程。2026年9月,莫斯科大剧院以这部芭蕾作为新演出季的开幕之作,在历史舞台上呈现。作品保留了童话的温暖与浪漫,同时融入了普罗科菲耶夫标志性的戏剧张力和丰富配器,是俄罗斯芭蕾中兼具观赏性与艺术性的经典剧目。
