下载APP>
1.霍华德·派尔
上榜理由：被称为“美国插画之父”，是美国插画黄金时代的奠基者。
派尔打破了以往插图刻板拘谨的图解化程式，给插图艺术灌注了活跃的生机。他喜欢画中世纪的骑士和流浪的水手，插图情调浪漫，构图宏大，造型坚实，有历史画般的磅礴气势。他最重要的贡献不只在作品本身，更在于他培养了一大批学生，包括N.C.韦思、马克斯菲尔德·帕里什、弗兰克·斯库诺弗等，几乎撑起了美国插画黄金时代的半壁江山。
2.N.C.韦思
上榜理由：派尔最杰出的学生，把插画的叙事张力推向了新的高度。
韦思为《金银岛》《最后的莫希干人》《罗宾汉》等经典文学作品创作的插图，至今仍被视为插画史上最有力的叙事作品之一。他的画面充满动感和戏剧性，构图大胆，色彩浓烈，笔触粗犷而精准，他证明了插画不只是文字的附庸，本身就可以是一件独立的艺术作品。
3.弗雷德里克·雷明顿
上榜理由：美国西部题材最权威的视觉记录者，用画笔定格了正在消失的边疆。
雷明顿以描绘牛仔、印第安人和美国骑兵而闻名，他不仅是插画家，也是雕塑家。他曾亲身深入西部，用素描和油画记录真实的西部生活场景，他的作品既有纪录价值，又充满动感和力量感，是后人理解美国西部文化最重要的视觉文献之一。
4.马克斯菲尔德·帕里什
上榜理由：美国插画黄金时代最受欢迎的艺术家之一，把古典美学带进了大众视野。
帕里什以梦幻般的色彩和光影效果著称，他独特的“帕里什蓝”成为插画史上标志性的颜色。他为《天方夜谭》等书籍创作的插图以及大量广告画作，营造出一种介于现实与梦境之间的世界，他的作品被广泛复制为海报和日历，是那个时代最深入普通人家庭的视觉艺术。
5.J.C.莱延德克尔
上榜理由：美国广告插画的先驱，塑造了20世纪商业视觉语言的模板。
莱延德克尔为箭牌衬衫创作的“箭牌男人”系列广告，定义了美国男性时尚插画的标准。他的作品线条干净、构图优雅，人物形象兼具力量与精致，他还是诺曼·洛克威尔的挚友和榜样，对洛克威尔的早期风格有深刻影响。
6.诺曼·洛克威尔
上榜理由：美国插画最具国民度的名字，用画笔记录了一个时代的美国生活。
洛克威尔为《星期六晚邮报》创作了超过三百幅封面，几乎每一幅都是一个关于美国日常生活的微型故事。他擅长捕捉普通人的瞬间，孩子的天真、老人的慈祥、小镇的宁静，都在他的画里被赋予了温暖和尊严，他的作品不只是插画，更像是一部用画笔写成的美国编年史。
7.查尔斯·达纳·吉布森
上榜理由：创造了“吉布森女郎”，定义了19世纪末美国理想女性的视觉形象。
吉布森以钢笔线条勾勒出优雅自信的“吉布森女郎”，成为那个时代美国女性审美的标杆。他的画风简洁有力，线条富有韵律感，影响了整整一代插画家对人物造型的理解，他用最简单的笔触画出了最鲜明的时代形象。
8.霍华德·钱德勒·克里斯蒂
上榜理由：以“克里斯蒂女郎”与吉布森分庭抗礼，也是美国插画黄金时代的肖像大师。
克里斯蒂笔下的女性形象丰满、明艳、充满生命力，与吉布森的清瘦线条形成鲜明对比。他为政府创作的征兵海报和自由女神募捐海报在二战期间产生了巨大的社会影响，他还是美国独立战争历史画的重要创作者，留下了多幅描绘美国建国时刻的巨幅油画。
9.詹姆斯·蒙哥马利·弗拉格
上榜理由：创作了美国最著名的征兵海报“山姆大叔需要你”，是政治宣传插画的标杆。
弗拉格的山姆大叔形象以其标志性的直视和食指指向观者，成为战争动员视觉语言中最具感染力的经典图像。除了政治海报，他还为杂志和书籍创作了大量插图，风格多样，技术全面，他用一幅画影响了整个国家的行动。
10.小约翰·赫尔德
上榜理由：用漫画定义了“爵士时代”的视觉语言，是20世纪20年代美国年轻文化的代言人。
赫尔德以描绘“飞女郎”和大学生活而闻名，他的线条轻快幽默，充满嘲讽和活力。他为《生活》和《纽约客》等杂志创作的漫画和插图，把爵士时代的享乐、叛逆和青春气息画进了大众文化，他是插画从写实传统走向现代流行文化表达的关键人物之一。
